Das jeweilige Sitzungsgremium der Filmförderung besteht aus 5 Personen: 4 Film- und Kinoexpert:innen (Kreative, Herstellung/Finanzierung, Auswertung, Sender) rotieren aus dem unten genannten Pool plus jeweils die Geschäftsführung der Filmförderung, Sarah Duve-Schmid.
Kreativ / Dramaturgie
İlker Çatak wurde 1984 in Berlin geboren und wuchs in Istanbul auf. Er studierte Regie in Berlin und Hamburg, sein Abschlussfilm SADAKAT (2014) gewann zahlreiche Preise, darunter den Student Academy Award in Gold. Sein Langfilmdebüt ES WAR EINMAL INDIANERLAND erschien 2017, es folgten ES GILT DAS GESPROCHENE WORT (Bronzene Lola 2020) und RÄUBERHÄNDE (2021). Auch für das Fernsehen war er tätig, u. a. mit einer Folge der Reihe TATORT. Sein Film DAS LEHRERZIMMER feierte 2023 Premiere auf der Berlinale, wurde vielfach ausgezeichnet und 2024 für den Oscar als Bester internationaler Film nominiert. Sein aktueller Film GELBE BRIEFE befindet sich in der Auswertung.
Kreativ / Dramaturgie
David Hadda ist Produzent. 1984 in Frankfurt/Main geboren, studierte er Rechtswissenschaften in Heidelberg und Köln und absolvierte sein Referendariat in Berlin. Bereits während des Studiums schrieb er als Autor für Comedy-Formate. Beim TV-Sender Tele 5 arbeitete er zunächst im Bereich Distribution & Business Affairs tätig, später als Creative Director für Eigenproduktionen. Mit seiner Produktionsfirma Turbokultur entwickelt und produziert er seit 2018 Fiction- und Non-Fiction-Formate, darunter preisgekrönte Projekte wie HEROES, DEADLINES, LAMIA, GEDANKENPALAST, BOSETTI LATE NIGHT und FREITAGNACHT JEWS (u. a. Grimme-Preis, Deutscher Fernsehpreis). Turbokultur ist auf innovative Serien- und Showformate spezialisiert, die gesellschaftlich relevante Themen mit zeitgemäßer Erzählweise verbinden. David Hadda ist Creator, Drehbuchautor und Showrunner der vielfach ausgezeichneten Serie DIE ZWEIFLERS.
Kreativ / Dramaturgie
Mariko Minoguchi halb deutsch, halb japanisch wurde 1988 in München geboren. Mit 18 drehte sie ihren ersten Kurzfilm und sammelte anschließend Erfahrungen bei verschiedenen Filmproduktionen. Ihr Spielfilmdebüt MEIN ENDE. DEIN ANFANG.erhielt unter anderem den Preis der Deutschen Filmkritik für den besten Debütfilm und das beste Drehbuch. Gemeinsam mit Tim Fehlbaum schrieb sie das Drehbuch zu dessen Film TIDES, der auf der 71. Berlinale Premiere feierte. Die Anthologie-Serie ZEIT VERBRECHEN wurde auf der Berlinale 2024 in der Sektion Panorama gezeigt. Im Anschluss wurde sie als Krimiserie des Jahres ausgezeichnet und erhielt den Deutschen Schauspielpreis für das beste Ensemble.
2026 erscheint der Kinofilm DIE ANDERE SEITE.
Kreativ / Dramaturgie
Laila Stieler wurde 1965 in Thüringen geboren. Nach dem Abitur arbeitete sie zunächst bei „Elektrokohle Lichtenberg“, dann beim Fernsehen der DDR, bevor sie von 1986 bis 1990 Dramaturgie an der Hochschule für Film und Fernsehen „Konrad Wolf“ in Babelsberg studierte. Seit 1990 arbeitet sie als Autorin, Dramaturgin und Producerin für Film- und Fernsehproduktionen. Zahlreiche ihrer Drehbücher wurden von Andreas Dresen verfilmt, darunter STILLES LAND (1992), DIE POLIZISTIN (2000, Adolf-Grimme-Preis in Gold), WILLENBROCK (2005, Internationaler Literaturfilmpreis), GUNDERMANN (2018, Deutscher Filmpreis), RABIYE KURNAZ GEGEN GEORGE W. BUSH (Berlinale 2022 Silberner Bär für das Beste Drehbuch) und IN LIEBE, EURE HILDE.
Weitere Drehbücher von ihr sind unter anderem LIEBESLEBEN (Regie: Maria Schrader) und DIE FRISEUSE (Regie: Doris Dörrie). Zu ihren Drehbüchern für TV-Produktionen gehören NSU – DIE OPFER – VERGESST MICH NICHT (2016; Regie: Züli Aladag), BRIEF AN MEIN LEBEN (2015; Regie: Urs Egger) und DIE LEHRERIN (2011; Regie: Tim Trageser. Mit dem vielbeachteten Drehbuch zu TINA MOBIL (2021; Regie: Richard Huber) schuf Laila Stieler ihre erste Serie (Grimme-Preis und Preis der DAfF).
Kreativ / Dramaturgie
Martina Zöllner, studierte Germanistin und Anglistin, arbeitete als freie Kulturjournalistin, bevor sie beim SWR die Redaktion Kulturdokumentationen, später Dokumentarfilm übernahm. 2011 wurde sie SWR-Kulturchefin, 2013 Leiterin des Bereichs "Film und Kultur". Sie war Mitglied der Jury der MFG Baden-Württemberg. 2017 wechselte sie zum RBB, um den Bereich "Dokumentation und Fiktion" zu übernehmen, ab 2021 das RBB-Kulturprogramm inkl. der Bereiche Fiktion und Dokumentation. Sie initiierte und verantwortete zahlreiche preisgekrönte Produktionen für Fernsehen und Kino und unterstützte die filmische Nachwuchsarbeit. Unter ihrer Führung entstanden für das Erste bzw. die ARD-Mediathek Serien wie TINA MOBIL, WARTEN AUF'N BUS und LEGAL AFFAIRS. Immer wieder engagierte sie sich für den dokumentarischen Autorenfilm. Nach der sog. RBB-Krise wurde sie 2023 RBB-Programmdirektorin. Martina Zöllner ist Grimme-Preisträgerin und dreifache Trägerin des Deutschen Fernsehpreises. 2024 entschied sie sich, den RBB zu verlassen und arbeitet seither als freie Autorin, Projektentwicklerin und Dramaturgin. 2025 wurde sie zur Präsidentin der Vertrauensstelle Themis berufen.
Herstellung / Finanzierung
Dr. Andreas Bareiß ist seit Mai 2025 Geschäftsführer und Künstlerischer Direktor der Filmakademie Baden-Württemberg. Zuvor war er Medienanwalt sowie als Produzent und Mitglied der Geschäftsleitung des deutschen Ablegers der Gaumont-Gruppe tätig, dessen Berliner Büro er maßgeblich mitaufbaute und leitete. Als Produzent verantwortete er bei Gaumont u.a. die mehrfach preisgekrönte internationale Serie IN HER CAR. Andreas Bareiß studierte Jura in Berlin und Paris, Filmproduktioon in Ludwigsburg und Paris und promovierte zum US-amerikanischen Recht. Er blickt auf über 15 Jahre Erfahrung in der nationalen und internationalen Film- und Medienindustrie zurück.
Herstellung / Finanzierung
Emely Christians ist seit 2006 Geschäftsführerin und Gesellschafterin der Ulysses Filmproduktion, und eine der führenden europäischen Produzentinnen hochwertiger Animationsfilme wie LUIS UND DIE ALIENS, NIKO – EIN RENTIER HEBT AB und MAURICE DER KATER (Einladung Sundance und Nominierung Europäischer Filmpreis).
Für OOPS! NOAH IS GONE… wurde sie 2016 von der Cartoon Media Association zur Europäischen Produzentin des Jahres ernannt. 2018 erhielt sie mit den Koproduzenten den Bayerischen Filmpreis für ÜBERFLIEGER.
Emely Christians ist Vorstandsmitglied der Deutschen Filmakademie (Sektion Animationsfilm), im Beirat von German Films sowie Mitglied der European Film Academy.
Zu ihren jüngsten Erfolgen zählt NIKO – REISE ZU DEN POLARLICHTERN, der 2024 über 740.000 Zuschauer:innen in Deutschland im Kino begeisterte. Aktuell produziert sie THE AMAZING MAURICE 2 – THE WATERS OF LIFE und PIRATE MO nach dem Bestseller-Roman SEERÄUBERMOSES von Kirsten Boie.
Herstellung / Finanzierung
Philipp Kreuzer ist Filmproduzent und Rechtsanwalt. Er war 2015 Mitbegründer von Maze Pictures mit Sitz in München und Berlin, später der Supernix. Er ist Gründer der neuen Penzing Studios.
In der Vergangenheit hat er zahlreiche Koproduktionen bei Eurimages betreut, arbeitete für ein US-Studio und hatte verschiedene Führungsfunktionen bei der Bavaria Film Gruppe inne. 2017 produzierte er THE HAPPY PRINCE, für den er den Bayerischen Filmpreis erhielt. Zu seinen aktuellen Produktionen zählen NINE PERFECT STRANGERS (2025), CLIFFHANGER (2025), RUMOURS (2024), THE CROW (2024) sowie die Fernsehserien PHOENIX (2025), DIE PURPURNEN FLÜSSE (2018-2022) und HIMMEL HERRGOTT SAKRAMENT (2023, 2025).
Er engagiert sich in der Filmpolitik, ist Mitglied der Europäischen und Deutschen Filmakademien. Er war Mitglied der Förderkommissionen des ÖFI, des Filmfonds Wien und des FFF-Bayern. Seit 2023 ist er außerdem Vorstandsvorsitzender von German Films.
Herstellung / Finanzierung
Malika Rabahallah wurde in Frankreich geboren und studierte Betriebswirtschaft und Sprachen in Paris. Nach dem Studium arbeitete sie zunächst als Reiseleiterin in Costa Rica, bevor sie nach Deutschland zog. Dort begann sie ihre Karriere beim Internationalen Film- und Fernsehfestival in Köln, wo sie sich auf die internationale Programmrecherche und den Aufbau weltweiter Partnerschaften spezialisierte. Später absolvierte sie die deutsch-französische Masterclass an der FEMIS und der Filmakademie Ludwigsburg mit dem Schwerpunkt internationale Filmfinanzierung. Über ein Jahrzehnt lang war sie als Dokumentarfilmproduzentin in Berlin tätig, bevor sie 2011 zur MOIN Filmförderung Hamburg Schleswig-Holstein wechselte. Dort begann sie als Referentin für internationale Koproduktionen und übernahm bald die Leitung der Förderabteilung. Seit Januar 2024 ist Malika Rabahallah Leiterin des FILMFEST HAMBURG. Sie ist Mitglied der Europäischen Filmakademie (EFA) und gehört dem Produzentennetzwerk EAVE an.
Foto: © Carolin Windel
Herstellung / Finanzierung
Julia Rappold ist Produzentin bei Construction Film und realisiert dort Serien- und Spielfilmprojekte gemeinsam mit den öffentlich-rechtlichen Sendern, den internationalen Streamern sowie für den nationalen und internationalen Kinomarkt.
Zuvor war sie als Senior Executive Producer bei Sky Studios Deutschland. Ihre ersten Spielfilme produzierte die Absolventin des EAVE-Programms bei Lieblingsfilm, darunter die Kinokomödie BECKENRAND SHERIFF sowie zuletzt den ZDF-Montagsfilm FAMILIE IS NICH. Direkt nach ihrem Studium der Rechts- und Politikwissenschaften arbeitete sie beim FFF Bayern als Förderreferentin mit Schwerpunkt auf Talent- und Kinofilmförderung.
Ehrenamtlich engagierte sie sich viele Jahre beim DOK.fest München, war 2021 Jurorin der Drehbuchwerkstatt München und von 2022 bis 2024 Mitglied des Talent-Fördergremiums von Hessen Film und Medien. 2023-2024 nahm sie am Audiovisual Women Leadership Program des Erich Pommer Instituts teil.
Julia Rappold lebt mit ihrer Familie in München.
Auswertung
Daniela Elstner begann ihre berufliche Laufbahn 1996 in Frankreich bei Unifrance. Im Oktober 1998 wechselte sie zu Les Films du Losange, wo sie gemeinsam mit Margaret Menegoz die internationale Abteilung des Produktionsunternehmens aufbaute.
2008 trat sie als Gesellschafterin und Geschäftsführerin bei Doc & Film International ein. Unter ihrer Leitung öffnete sich das audiovisuelle Vertriebsunternehmen für Spielfilme und baute einen Katalog von über 800 Filmen auf, die weltweit verkauft und von internationaler Kritik sowie Festivals anerkannt wurden.
Seit Ende 2019 steht Daniela Elstner an der Spitze von Unifrance, der Organisation zur Förderung des französischen Kinos und audiovisueller Produktionen im Ausland. Derzeit unter dem Vorsitz von Gilles Pélisson beschäftigt die Vereinigung mehr als 50 Mitarbeitende und zählt 1.000 Mitglieder.
Foto: © Marie Rouge / Unifrance
Auswertung
Andreas Fink verfügt über eine mehr als 30-jährige Erfahrung in der Filmauswertung sowohl auf Kino- als auch auf Verleihseite.
Nach den Anfängen als Theaterleiter dreier UFA-Kinos folgte die 16-jährige Verkaufsarbeit auf Seiten des Filmverleihs. Nach einigen Jahren bei Tobis StudioCanal in der Disposition zuletzt als Filialleiter der Twentieth Century Fox of Germany. Bei dieser Station war er u.a. auch an der erfolgreichen Auswertung deutscher Eigenproduktionen wie KRABAT, WHAT A MAN oder SCHLUSSMACHER beteiligt.
Inzwischen ist er seit über 10 Jahren als Leiter Filmeinkauf bei Deutschlands größter und mittelständisch geprägter Kinogruppierung, der Cineplex-Gruppe, beschäftigt.
Neben seiner Tätigkeit im Filmeinkauf war Andreas Fink auch jahrelanges engagiertes Mitglied der Verleihförderjurys des BKM und der FFA.
Auswertung
Björn Hoffmann ist geschäftsführender Gesellschafter der Pandora Film Medien GmbH. Nach dem Diplomstudium der Medienwirtschaft an der TU Ilmenau begann er 2004 bei Pandora Film Verleih, wo er verschiedene Stationen durchlaufen hat. Seit 2018 leitet er das Unternehmen. Zudem ist er Vorstandsvorsitzender der AG Verleih. Er verantwortete die Herausbringung preisgekrönter Filme wie WALTZ WITH BASHIR, SOUL KITCHEN, ONLY LOVERS LEFT ALIVE, GUNDERMANN, CLOSE und FALLENDE BLÄTTER.
Auswertung
Johanna Pfeiffer ist Vice President Marketing der Walt Disney Company DACH. Seit 2000 in verschiedenen Marketing-Positionen bei Disney tätig, übernahm sie 2014 die Leitung des Studios Marketings in Deutschland und 2017 die Verantwortung als Marketing-Chefin für alle Entertainment Geschäftsbereiche in Deutschland, Österreich und der Schweiz. Seit dem Eintritt Disneys in den Streaming Markt 2020 liegt ihr Hauptaugenmerk, neben des Marketings der großen Kinoblockbuster, auf der Weiterentwicklung des Marketings dieses neu geschaffenen Segments. Sie verfügt über umfassende Expertise in Markenführung & Markenstrategie, Kommunikation und digitaler Transformation im Entertainment Bereich.
Sender
Hauke Bartel, geboren 1985 in Hamburg, ist als Bereichsleiter Fiction bei RTL Deutschland für alle fiktionalen Eigenproduktion von RTL+, RTL und VOX zuständig. Er absolvierte einen Bachelor in Medienmanagement an der HMTM Hannover und einen Master in Medienwissenschaften an der Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf. Parallel zum Studium leitete er 2013 das internationale Studentenfilmfestival Sehsüchte. Seine Karriere in der RTL Gruppe begann 2014 als Serienredakteur im Einkauf bei VOX und RTL, bevor er 2017 auf die neu geschaffene Position des Head of Fiction bei VOX wechselte, um dort die fiktionalen Eigenproduktionen zu verantworten. 2020 übernahm er die Bereichsleitung Fiction für die gesamte Sendergruppe.
Hauke Bartel ist Mitglied in den Filmförderungsausschüssen der Film- und Medienstiftung NRW und des FFF Bayern, in der Deutschen Akademie für Fernsehen sowie im Kuratorium der Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf.
Foto: © RTL Deutschland / Julian Mathieu
Sender
Solveig Cornelisen wurde 1972 in Westerland/Sylt geboren. Sie studierte Geschichte, Kultur- und Filmwissenschaft in Göttingen, Berkeley und Berlin. Nach ersten Stationen in der Filmproduktion, im Radiojournalismus, im Programmkino Arsenal sowie beim Internationalen Forum des jungen Films hat sie als Dramaturgin und Producerin Fernsehfilme und TV-Reihen entwickelt und produziert.
Seit Herbst 2015 arbeitet sie als Redakteurin in der Hauptredaktion Fernsehfilm/Serie I des ZDF. 2019 übernahm sie dort die stellvertretende Leitung der Redaktion Fernsehspiel I. Sie betreut Projekte für den Primetime-Sendeplatz Fernsehfilm der Woche, Event-Serien und deutschsprachige Kino-Koproduktionen. Dazu gehören u.a. die preisgekrönten Fernsehfilme AUFBRUCH IN DIE FREIHEIT, DIE BÜRGERMEISTERIN und STERBEN FÜR BEGINNER sowie die Kinokomödien ZWEI ZU EINS und SOPHIA, DER TOD UND ICH.
Foto: © ZDF / Ulrike Lenz
Sender
Sender
Dr. Stefan Gärtner ist Geschäftsführer der SevenPictures Film GmbH sowie
Senior Vice President Koproduktion & Filmpolitik Seven.One Entertainment Group GmbH.
Nach dem Studium der Neueren Geschichte, Allgemeinen Rhetorik und Empirischen Kulturwissenschaften sowie Jura an der Eberhard-Karl-Universität Tübingen und an der Ludwigs-Maximilians-Universität München, absolvierte er eine Referendarausbildung und promovierte 1996 über „Schockwerbung“ am Max-Planck-Institut in München. Er begann 1996 als Mitarbeiter der ProSieben Television GmbH und ist seit 2008 als Senior Vice President Koproduktion & Filmpolitik bei der heutigen Seven.One Entertainment Group GmbH tätig. Weiter ist er seit 2000 Geschäftsführer der SevenPictures Film GmbH, dem Kino-Koproduktionsarm der Seven.One Entertainment Group GmbH.
Mit SevenPictures beteiligte sich Stefan Gärtner als Koproduzent an zahlreichen Kinospielfilmen, darunter DER SCHUH DES MANITU, KRABAT, KEINOHRHASEN, DIE KÄNGURU-VERSCHWÖRUNG, DIE WOCHENENDREBELLEN oder DAS LEBEN DER WÜNSCHE.